劉偉雄

一

劉偉雄是一個現(xiàn)代行吟詩人。

他在異鄉(xiāng)和故鄉(xiāng)中不斷行走和歌吟了30多年。與大多數(shù)詩人不同，他并不是一開始就歌唱故鄉(xiāng)，而是外出尋找，先在異鄉(xiāng)中得到溫暖和詩的靈感，然后才回唱故鄉(xiāng)。他寫道：“回首時間里／遙遠的異鄉(xiāng)更像故鄉(xiāng)”（《返程》）這種獨特性，是他特殊的人生經(jīng)歷所造成的。

波濤洶涌的西洋島，是劉偉雄的出生地。在20世紀60年代，這里并不是旅游的勝地，而是海防和階級斗爭的“前線”。因為劉家有“海外關(guān)系”， 文革期間，父親被打成“特嫌分子”， 全家被流放到霞浦柏洋一個偏僻的小山村。幸好，大山里的農(nóng)民們，并不理會什么“階級斗爭”，而是以古樸的天性，善待落難中的劉偉雄一家，使他們感到嚴冬中難得的溫暖。

這樣的童年經(jīng)歷，形成了劉偉雄一種特殊的心態(tài)：他在故鄉(xiāng)受到政治上的迫害，自然對故鄉(xiāng)沒有好感；而在異鄉(xiāng)受到善待，也就生發(fā)出一種在異鄉(xiāng)尋找溫暖的定向心理。后來演變?yōu)樵诋愢l(xiāng)尋找詩的題材和靈感。

他早初的試筆,表現(xiàn)平平;而第一次引起關(guān)注和贊譽的是《古城情思》,那是他出差到泉州,不期然中心靈受到強烈的震憾,于是詩情噴涌而出,令人驚訝：“被一種沉寂所肅穆／被一韻南曲所迷離／在晚報所有思鄉(xiāng)的角落／都有你泉州朦朧的月色／沉重的雙塔，老去的黃昏／都在你離鄉(xiāng)的夢里流連”。他不僅能敏銳的感受到泉州獨特的風光,更重要的是他在異鄉(xiāng)找到了溫暖和親情:“我是一個異鄉(xiāng)人?。荒愕男∠镏щx著情感／恍惚看到／自己的童年也在這里開過花／那么親切的聲音／散也散不開／泉州的溫馨／籠罩著傾然而至的感情／沿刺桐花香穿越這樣的／經(jīng)歷／??！古城已隨著月色漫步到／我的歲月里”。這不僅僅是物我交感、互滲互融的過程，最重要的是：這是第一次在詩中，把“異鄉(xiāng)當作故鄉(xiāng)”的獨特而真實的體驗寫出來,這也是他特殊的審美情感。

這種把異鄉(xiāng)當作故鄉(xiāng)，是他作為一個現(xiàn)代行吟詩人的心理基礎(chǔ),從此以后,不斷外出旅行。行吟詩,就成了他主要的創(chuàng)作方式，而且佳作不斷出現(xiàn)。比如，《石鐘山》。蘇軾一篇著名的游記，使石鐘山聞名天下。劉偉雄月夜乘船經(jīng)過石鐘山，適逢長江枯水季節(jié),水位下降,已聽不到如鐘的水聲了。雖然聽不到水聲如鐘，反倒激發(fā)出他的想象?！扒苗姷氖蛛[進湖里”，一開篇就是奇異的想象，這在他以前的詩中，是不多見的?？涩F(xiàn)在找到了旅行題材，這類奇異的想象，不斷涌出。處在長江中的石鐘山，從古至今，總是承受滾滾江水的沖擊。巨大水流的沖擊，才使石鐘山發(fā)出如鐘的聲響。如今雖然沒有了如鐘的聲響，作者卻開拓出一種新的境界：“千百年柔軟的撞擊／都是一種撫摸”。在想象中，把力的沖擊，化作手的柔情；把聲音的意象，化作觸覺意象。

《石鐘山》的語言，有了作者的藝術(shù)個性特點：簡潔、深沉和含蘊。換言之，他已經(jīng)感知到漢詩的語言特點，正好與他的個性相適應，這是一個極其重要的審美發(fā)現(xiàn)。古老的石鐘山，作為題材的特點，與漢詩的特點也相呼應。于是，就有了“隱進”、“衣袂飄飄”、“來者”、“水色浩渺”、“登高”、“泛舟水上”、“無言的臨風”等，這些古典語言，用在這里，非常和諧，把作者懷古的情思，清晰而順暢地表達出來。

格式的獨特，也是這首詩的另一個特點。第一節(jié)7行，第二節(jié)3行，第3節(jié)2行，第4節(jié)1行。詩的每一節(jié)，從多行，不斷減少，最后一節(jié)，只剩下一行：“天涯垂在遠處”。展示出一種獨特的視角：從近觀石鐘山，再到隨著長江流水的方向，在想象中遠眺天涯海角；四節(jié)的格式，從多行到一行的變化，視覺上給人一種長江水的流動感。整首詩的形式，還內(nèi)含一種從古到今的時空感。新詩的形式，需要作者根據(jù)所寫題材的特點，創(chuàng)造獨特的形式。即一詩一形式。但要真正做到，非常不容易?！妒娚健返男问?，不但表明作者對詩形式的重視，而且已經(jīng)能根據(jù)題材的不同特點，找到題材內(nèi)所隱藏的“潛形式”。這也是藝術(shù)的一種自覺和成熟。

找到了詩歌中的“自我”，并不意味著只有一種固定的模式，而是要在不斷變化中，開拓和豐富藝術(shù)中的“自我”。行吟詩人，一個重要的特點，就是擅長處理人與自然的審美關(guān)系。換言之，就是能非常敏銳地接受大自然的暗示和啟發(fā)，從而讓自己的生命和精神境界，得到升華。對劉偉雄而言，不僅能在異鄉(xiāng)的自然中得到啟示；即便是故鄉(xiāng)的風景，也依然能得到神啟。雖然在階級斗爭的年代，一家人曾被驅(qū)逐出海島；但成年后，他的理智已經(jīng)能將家鄉(xiāng)基層組織當年受政治影響所作出的逼迫舉動，與故鄉(xiāng)海島的自然風光，區(qū)別開來。在他的心靈深處，西洋島永遠是獨特而美好的。

于是，就有了《西洋草坡》。西洋島的這個草坡，與內(nèi)陸山上的草坡不同，在于它有浩瀚的大海作為背景，并且遠離城市的塵囂。開篇二句，是倒裝句。本該是：“你在這里深思的背影／讓所有念頭熄滅火焰”。如果這樣說，突出的是“深思的背影”，很難一開始說強化這首詩的主題內(nèi)涵。為了強調(diào)草坡對心靈的影響，把后一句前置，這就是詩的句法?！白屗心铑^熄滅火焰”，在語境中，能產(chǎn)生一種震撼的效果和更多的意味。詩人回到故鄉(xiāng)的海島，站在面朝大海的草坡上，陷入沉思?！帮L吹著  草拂著／一種親切無法言敘”。抒情的調(diào)子，表現(xiàn)出故鄉(xiāng)自然特有的親切感。第二節(jié)，寫草坡特有的風光：“草坡臨海浪擁白花／野麥子野豆子縱情地生活”。西洋島處在浩瀚大海的中間，所以藍天灑下的陽光，在開闊的時空中，顯示出一種特別的“舒展”。這么“舒展”的陽光，令人心曠神怡，于是就有“柔柔地穿過臟腑”的感覺?！叭崛帷笔菍Α笆嬲埂钡暮魬?，寫出故鄉(xiāng)風景誘發(fā)的一種獨特感覺。

第三節(jié)，寫詩人敘述者：“躺在草香里／不忍心就此閉上雙眼”。為什么呢？因為“獨立于塵囂之外的草坡呵／毛茸茸的花穗開遍我的情感”。他再也忍不住，激情涌出，借草坡上無數(shù)的“毛茸茸的花穗”而開遍?！伴_遍”兩字，寫出作者內(nèi)藏的深情。

但僅僅如此，還不足以表達作者從以大海為背景的故鄉(xiāng)草坡，所得到的啟示。這首詩，雖然沒有寫浩瀚的大海，但處處都有大海對心靈和情感的暗示。特別是第四節(jié)：“親近一種平和的坦蕩／心地漸漸接近了偉大”。就是點明大海的神啟。前面兩句放開之后，第三句，又收回來，回到躺在草坡的場景，“輕輕嚼一根酸酸的藤草”，以寫實細節(jié)的意象，勾勒出敘述者心醉神迷的形象?！拜p輕”、“酸酸”都是疊字，還有前面的“柔柔”和“毛茸茸”，都是為了表達對故鄉(xiāng)自然的一種深情，一種回環(huán)反復的旋律。最后一句是歸結(jié)全詩：“溶入的視野永生難忘”。大海那種無限開闊的時空感，草坡那種獨立于塵囂之外的平和坦蕩，不僅使敘述者心胸開闊，而且“永生難忘”。全詩的手法嫻熟，放收自如，把故鄉(xiāng)自然對心靈的啟示，非常微妙心態(tài)和過程，清晰而精確地表達出來，而且有一種親切而舒展的抒情調(diào)子，表達出對故鄉(xiāng)的由衷熱愛。

二

劉偉雄的行吟詩，其代表作是兩個組詩《自己的西部》和《自己的北方》。

《自己的西部》，是在新疆和甘肅旅行時所寫，共有12首。表現(xiàn)了作者敏銳的觀察力，獨特的想象，意味深長的意象，在簡短的篇幅中，表達深厚的內(nèi)涵。比如寫新疆著名的《天山》：作者寫高聳入云的天山，不是用寫實的描繪，而是用想象。寫天山之高，“傳說中馬翻過了／一只鷹的高度”，天山之高，不言自明。更有詩意的是，雪蓮花，也在這美好的時刻開放。這樣，馬、鷹、雪蓮花，組成一個美好的畫面。以這樣的奇異的想象，創(chuàng)造出一個現(xiàn)實天山所沒有的神奇境界；敘述者的贊美，深藏其中。第三節(jié)，則換一個視角，從高到低：以天山腳下的戈壁灘，來進一步襯托天山之雄偉。而且暗示：天山綿延千里的雄姿，并不需要人們輕飄飄的頌辭：“那樣無力地／鋪在蒼茫的戈壁上／風一吹就遠了”。現(xiàn)代詩的反諷方法，用得如此自然，令人稱奇。在短短的三節(jié)九行中，高度濃縮，并不斷變化手法，寫出了天山綿延千里的磅礴和神奇，充滿著蒼茫和深沉的意味。

另一首《王洛賓》也只有二節(jié)十行，卻寫活了著名音樂家王洛賓的歌曲，與新疆平民水乳交融的關(guān)系。作者來到新疆，仿佛看見：“親切的老人／戴瓜皮帽混跡人群中”。既是寫實，又是想象。“我一眼就看見了／白胡子的王洛賓／他是我的親人”。這是把異鄉(xiāng)當作故鄉(xiāng)的詩人，才會能有的情感。一個音樂家，能如此深刻地表現(xiàn)了新疆的音樂特點，那么，他就永遠活在這塊充滿熱烈、歡樂旋律的土地上。“在新疆的風中  隨處／可聞他的氣息”。雖然，詩人來到新疆，王洛賓已經(jīng)逝世。但是：“別怕見不著他／你掀起每個旋轉(zhuǎn)的蓋頭／就能看到他的靈魂”。這首小詩，充滿著對藝術(shù)家王洛賓敬意和深切的理解。作者的深情，潛藏在親切的語調(diào)和自然的旋律之中。語言新鮮、潔凈，純粹，呈現(xiàn)出一種透明的詩質(zhì)。

組詩《自己的西部》12首，不同的題材，呈現(xiàn)出作者把握自然地域的廣度和深度。但寫詩不是模擬現(xiàn)實生活，而是在現(xiàn)實生活的基礎(chǔ)上，馳騁想象，創(chuàng)造出一個個詩的境界?！顿u駝鈴的女孩》，展示了劉偉雄詩中想象奇特的另一面。

作者在新疆的高昌古城，遇到一個賣駝鈴的小女孩，不忍心拒絕她的執(zhí)著，買下了一個無用的大駝鈴。這是旅行中真實的場景。南方人常見的是掛在檐角和陽臺上的小小風鈴，卻很少見過駝鈴。駝鈴是用黃銅鑄造的，比風鈴大多了，就像早年農(nóng)村學校上課時敲得那種掛鐘的縮小版。聲音清脆響亮，在茫茫沙漠之中，駝鈴的穿透力是最強的，所以通常被掛在駝隊最后一頭駱駝的脖子上。駝鈴是掛在駱駝的脖子上，但南方?jīng)]有駱駝，于是，“在南方我把駝鈴當風鈴”， 掛在自家的陽臺上。但是南方的微風是吹不動駝鈴，“只有臺風才會吹動那份清脆”。這一句是非常自然的想象，悄悄地把寫實引向后面的超現(xiàn)實想象。

當臺風真得來到，吹動了平時沒有聲響的駝鈴，駝鈴的聲音誘發(fā)了作者的幻像，“漆黑的風雨夜  駱駝破門而入”。它是循著駝鈴而來。這個夢境是突兀的、怪誕的，或者說是超現(xiàn)實的；但又是合理的，古代的駱駝，聽到熟悉的駝鈴，尋聲而來，“帶著高昌古城千百年前的眼神”。這想象中的超現(xiàn)實夢境，把讀者帶進了對遠古西域的幽思?？梢姡鳛樵娙说膭バ?，并不缺少想象力。而以一種貌似平實的意象和場景，來表達和暗示奇異的想象和夢境，正是劉偉雄獨特個性的精彩表現(xiàn)。

與《自己的西部》相比，組詩《自己的北方》，是另一種色彩，另一種風格。

《自己的北方》五首，展示了不同于西部的地理特點和人文內(nèi)涵：北方的平原、白楊樹和北方的人，藝術(shù)上又呈現(xiàn)出另一種審美的形態(tài)。比如，《平原上的樹》：南方人到北方，車過北方平原，印象最深的是高速路兩旁一排排高高的白楊樹。白楊樹，是北方特有的樹種，在南方很少見到，特別容易誘發(fā)南方詩人的情思。

開篇是整體印象：“平原上的樹，都是好伙伴／團結(jié)在曠野的風中／唱最嘹亮的歌”。白楊樹的特點，也稱鉆天楊，就是不斷往上長，旁開的枝椏不多，所以種植的很密，遠遠望去，是緊挨在一起?！皥F結(jié)”和“好伙伴”，這是把白楊樹擬人化。但作者并沒有把它平面化，往下寫，來一個轉(zhuǎn)折和變化：第二節(jié)寫在華北平原上，看到孤獨的站在一起的“三棵樹”。“有三棵樹在夕陽里出現(xiàn)在／我的視野，象趕路的人／匆匆在黑夜來臨時尋找歸宿”。這就不單單是寫樹，而是帶有人的感受，或者干脆說，是隱喻式的寫人。

第三節(jié)，“他們從車窗外漸漸走遠／他們是被森林遺忘的小小群落／我看到他們攜手的姿式／千里沃野，萬頃麥浪之上／孤獨地頂著愈來愈沉的天穹”。這是這首詩寫得最好的一個畫面，充滿著關(guān)愛和深情。或者說，這是深化了白楊樹“團結(jié)”和“好伙伴”的特點，它們不是成群結(jié)隊地在一起，而是只有三棵，是被森林遺忘的小小群落，但他們在孤獨中“團結(jié)”起來，攜手結(jié)成“好伙伴”，共同面對生存的困境，“孤獨地頂著愈來愈沉的天穹”。這與其說是寫白楊樹，不如說是寫一個小小的人群。三人攜手，最初是“匆匆在黑夜來臨時尋找歸宿”，后來是“孤獨地頂著愈來愈沉的天穹”。這樣的想象，貌似平實，其實是很難的。這是一種獨特的審美發(fā)現(xiàn)：孤獨中的友情和團結(jié)。這樣，白楊樹的想象，就不是局限于表面，而是獨特和立體的。

第四節(jié)，又從“攜手”的“三棵樹”中，跳出來，寫作為整體的北方平原上的白楊樹。白楊樹是秋天落葉，季節(jié)感非常明顯?！办o靜地站在秋風里悄悄落葉／季節(jié)喊著統(tǒng)一的口令／他們服從自然的安排／是服從心靈一樣精彩”。這又是換一個層面，寫白楊樹“團結(jié)”的另一個特點。最后一節(jié)二行，既是對第一節(jié)的呼應，又是升華，用對偶句來概括：“平原上的樹，一群群的北方男子漢／平原上的樹，一排排的北方好姐妹”。點明實寫白楊樹，暗喻充滿豪情的北方人。

這首詩，能根據(jù)題材特點，創(chuàng)造獨特的形式。第一節(jié)3行，第二節(jié)4行，第三節(jié)5行，第四節(jié)6行，整個結(jié)構(gòu)帶有平原上的視野，有序地擴展。最后一節(jié)，因為是概括所以只有2行。也是一種格式的變化。在藝術(shù)風格上，作者的心靈接受北方平原和白楊樹的暗示：整首詩畫面開闊、明朗，旋律嘹亮，給人以平原走馬的快感。也可以說，這種風格在劉偉雄的詩中是少見；也意味著他是在不斷擴大和豐富自己的藝術(shù)個性和風格。

三

劉偉雄的行吟詩，不但寫各地的風景和地域特色，也寫發(fā)生在異鄉(xiāng)中的愛情，行吟詩的題材也多樣化了。這些行吟中的情詩，情感屬于升華型，不但質(zhì)高，而且在藝術(shù)上能做到多樣化。把《瑞麗街頭》《野道》《花園》，這三首佳作擺在一起比較，就能看出鮮明的藝術(shù)差異性和多樣性。

《瑞麗街頭》問世以來，贏得了廣泛的好評。這首詩是從瑞麗的夜寫起，起句不俗：“撩開了這一層面紗／夜已是一種色彩”。詩中常見的，是把夜的來臨比喻成“夜幕”。而作者用的是一種反向的奇絕想象，倒過來寫撩開白日的面紗，夜已是一種色彩。細想也有根據(jù)，夜晚的燈火，帶來的確是另一種色彩。接下來是寫月夜，從視覺意象，轉(zhuǎn)為寫觸覺意象：“檸檬水已清涼了／上弦月色”。以外來人的目光，看到瑞麗街上，“不同服飾的人們／構(gòu)成了周圍的另一種／夢境”?！皦艟场保强缧?，意在強調(diào)。敘述者“離家千里之外／漫步這個街頭／恍惚的匆匆不及回顧”，瑞麗神奇的夜，使他恍然走進“夢境”，這是上半段。

下段，“瑞麗江的滔滔水波／引渡佛國的紫氣／沿街悟不盡／神奇魅力”。生活在瑞麗的傣族人，因信奉小乘佛教，善良而富有愛心。敘述者感悟到這個信仰佛教民族的祥和而高貴的靈魂。這兩句，給這首情詩增加了文化份量。接下來，又回到瑞麗街上的場景：“靜靜地席地而坐／靜靜地看打烊的店鋪／關(guān)戶滅燈”。兩個“靜靜的”，是說明月夜?jié)u漸深了，原本熱鬧街上，此時已一片安寧。在深夜的寧靜中，才能聽到：“風鈴在遠遠的塔上一遍又一遍／響著你的名字”，很自然地把詩引向空闊和深遠的境界。

一個詩人，如果只有一種想象方式，無疑是單調(diào)的。作者的情詩，還有另一種“展開式的想象”。雖然依然是內(nèi)斂而含蓄的，但激情隨著物象，不斷涌現(xiàn)出來，形成另一種情感表達方式。如《野道》。

《野道》是一首奇異的情詩，順著這條“野道”，你走進的是一個獨特而神奇的藝術(shù)世界。第一句，就叫人神往：“荒草是它的頌歌”。在遠山郊外，把山道稱之為“野道”，是說它很少有人光顧，長滿了荒草。但這樣寫是散文而不是詩?！盎牟菔撬捻灨琛?，是想象之后的詩句。因為有野道，才有荒草，所以，荒草是野道的“頌歌”，充盈著一種詩的意味。并暗示此道將有“故事”發(fā)生。下一句：“黃土之上常有一種味道”。是什么“味道”？作者沒有明說，又是一種有“故事”的暗示。

因為“野道”遠離城市，所以“沒有塵囂  陽光特別親近／草莓紅透／作深深的誘惑”。沒有塵囂，在清新的空氣中，才會感到陽光特別地親近，感覺非常細微。野道旁還有“草莓紅透／作深深的誘惑”。至此，情詩的隱喻暗示越來越強烈了。第一節(jié)五行，看似鄉(xiāng)下野道的寫實，又充滿著發(fā)生在野道上情事的隱喻暗示，兩者融合得非常自然，不細細品讀，是覺察不出來的。

第二節(jié)，“艷情如歌”，就是隱忍不住發(fā)出的一聲充滿喜悅的呼喊。但只有一句，又馬上“禁聲”。接下來，并沒有對“艷情”故事的展開，而是轉(zhuǎn)向一個間接的表現(xiàn)，“無顏面對原野蒼茫／月趕星追／斑駁了影子”。最后兩句“歸程與去路進行／無極談判”?！皻w程”與“去路”是一種相反的方向，是繼續(xù)前進，還是轉(zhuǎn)頭回歸，暗示一種矛盾的心態(tài)，又是一種內(nèi)斂的含蓄。第三節(jié)，又轉(zhuǎn)回對野道的敘述：“野峰出沒  傾巢的吶喊／游說沉寂的山谷”。眼前，沉寂的山谷，只有無數(shù)野蜂飛舞的聲音。敘述者不愿明說情事，只是借外在的意象，來間接暗示：“脫落的目光凝聚千里”。最后一節(jié)，舊地重游，站在野道上的敘述者，感概良多：“無法瀟灑地回顧／淡淡空氣中疲乏的歲月”。如今，往事的激情漸漸消退，感傷泛起：“風撫摸過的草叢／已沒有了溫情的故事”，結(jié)束了這首激情噴發(fā)與隱藏并存的獨特情詩。

如果說，《野道》在情感的噴發(fā)與隱藏之間，達到一種巧妙的平衡；那么，《花園》則是打開心扉的抒情，是一種“爆發(fā)式的想象”，呈現(xiàn)的是另一種的情境?！盎▓@”是想象之作，“花園”是想象中的愛情樂園。其敘述方式，是敘述者“我”對“你”的傾訴，這是情詩最常見的敘述方式。

前面二節(jié)，是情感的直抒，是熱情的贊美，并上升到形而上的高度：“多美！神在看你／時間在等你”。跳舞的女友，美得連“神”都來看她，“時間”也駐足停留，忘記了流逝?！澳阋徽f話  花就開了／四溢的芳香  生命的每個角落／都光芒萬丈”。這樣熱情的贊美，是罕見的；這樣熱烈的頌揚，已經(jīng)到了極致，不能再繼續(xù)了。于是，后面兩句，就來一個轉(zhuǎn)折，一個回收，并且是用精微的細節(jié)來表達：“你唇邊的絨毛／使夢有了質(zhì)感”。這兩句詩是直抒之后精彩的回收，收得如此自如。它是實與虛的融合，似真似幻，可謂是佳句。最后一節(jié)，奇妙的夢境出現(xiàn)了：激情停止了，柔情出現(xiàn)了，幻美的情境出現(xiàn)了：“這一刻  一盞螢火／從夏天的深處飄來”。帶著神秘感的夢幻，多少奇異動人。敘述者的請求更為感人：“主人  讓所有的園丁退后”。這就再一次暗示，美妙的舞蹈之后，請眾多的園丁退場，把花園深夜的美好時刻和寧靜，留出來，讓“一朵葵花和月亮／悄悄細語”。又是隱喻的暗示，留給讀者無限美好的遐想……

整首詩，從激情四溢的主觀抒情開始，歸結(jié)于結(jié)尾意味深長的客觀場景。顯示了作者幻美的想象力，和情感轉(zhuǎn)換的控制力，達到了一個很好的藝術(shù)平衡。

以上所選出這三首情詩的代表作，可以說是三種不同的類型，展示了作者體驗和感知情感的不同方式、想象表達的不同方法，和藝術(shù)形式的多樣。

四

劉偉雄的近作《機翼下的故鄉(xiāng)》，是由30首短詩構(gòu)成的，有著內(nèi)在統(tǒng)一的構(gòu)思。他寫了那么多贊美異鄉(xiāng)的詩篇，現(xiàn)在人到中年，又回頭來集中寫故鄉(xiāng)。

組詩的題目《機翼下的故鄉(xiāng)》意味深長，飛機上看到的故鄉(xiāng)是這樣的：“故鄉(xiāng)小到一個火柴盒／小時候游泳的水庫／也小成一顆小米粒／／那么小，還怎么放得下／兜里的一顆蠶豆／幾只螞蚱／和媽媽在村頭的／千呼萬喚”。表面上是寫從空中看故鄉(xiāng)，實際上是暗示一種從異鄉(xiāng)歸來看故鄉(xiāng)的新視角，這與在故鄉(xiāng)看故鄉(xiāng)是大不一樣的。從異鄉(xiāng)看故鄉(xiāng)，有一種空間的大距離；異鄉(xiāng)是外部的廣闊世界，而故鄉(xiāng)則在外部世界的對比和參照下，顯得越來越小了。這樣，異鄉(xiāng)就成為一個外在的宏觀視角，幫助作者以一種理性的眼光，來審視和回味在故鄉(xiāng)的人生經(jīng)歷，跳出了“只緣身在此山中”的局限。

但詩中的故鄉(xiāng)，也不僅僅是他的出生地，而是指他走過的閩東山山水水和城鎮(zhèn) ；但組詩所寫的，主要不是描繪故鄉(xiāng)山水的風景特色，而是借山水意象來暗示作者對人生的感悟。比如《夜宿太姥》《湖》，作者精心表達的是記憶中的人生片斷和日常生活小場景。換言之，作者要表現(xiàn)的是留在他記憶和想象中的故鄉(xiāng)中的人生：一片片人生畫面，或是一段段人生經(jīng)歷……

把這些片斷式的畫面和場景，寫成詩，自然是短詩；但把30首短詩拼聚在一起，又形成豐富多彩的人生經(jīng)歷。組詩的特點是：大視角，小場景。在一個個小小的片斷底下，又是整個人生厚實的基座。于是，這些片斷、這些小小的場景，因為飽含著濃濃的人生體驗，就升華為凝聚著豐富的人生況味和人生感的藝術(shù)境界。

比如，佳作《野芭蕉》。貌似不起眼的野芭蕉，卻凝聚著沉重而沉痛的人生況味：“人去樓空／坍塌的還不僅是時光／芭蕉幾株也成了野芭蕉”。原本種在庭院中的芭蕉樹，只因“人去樓空／芭蕉也成了野芭蕉”。只短短的二句，把人生的滄桑感，表現(xiàn)得多么驚心動魄。野芭蕉“年年歲歲 歲歲年年／綠了又枯 枯了又綠”。而每一年：“含苞的花蕾／像拎著自己的心／找人訴說”。這個意象表達出多少的孤獨、寂寞和心酸。它既是寫野芭蕉，也是人生巨變中最終是孤獨的一種隱喻和暗示，留得讀者的是廣闊和深遠的聯(lián)想空間。

又如，《橄欖》：“一枚青果的樹上樹下／年華就走了一生的思考／你瞧 余味多像人生／在黃昏里的來去流連”從橄欖有余味，聯(lián)想到人到中年，也開始品嘗人生的余味。但又不是簡單的比擬，而是想象“那些沒有入口的時光／一切都有無限的可能／而苦澀只與咀嚼有關(guān)／就像黑夜總與成長相伴”作者著眼的是人生的多味和復雜性。

還有永遠留在記憶中散發(fā)著清香的《窗外白玉蘭》：“我搬回這里／全是為了這棵樹／它的清香就像早年的愛人／就像永遠的青春／一直站在那里等我”。新鮮的抒情語調(diào)充滿著感傷，因為那棵白玉蘭寄托著無法忘卻的青春溫情。在想象中，白玉蘭仿佛也懂得了詩中敘述者的心事：“那些葳蕤的枝葉伸在窗臺／它說它居然看見了我的夢境”。借著白玉蘭的意象，把內(nèi)心的隱秘和歲月流逝的感傷，鮮明地呈現(xiàn)出來。

在藝術(shù)上，組詩追求的是返樸歸真，只需了了幾筆，就寫出人生的悲歡，點醒人生的滋味。作者走過了異鄉(xiāng)的千山萬水、又不斷徘徊在故鄉(xiāng)的小路和大道，似乎悟透了人生；已無需那些絢麗的色彩、華美的意象、喧囂的造型，它們在詩中都淡化了，遠去了。所謂“豪華落盡見真淳”是也。要言之，在平淡中追求深味，在生存的片斷中追求厚重的人生滄桑感，就成了這組詩的藝術(shù)特色。

在劉偉雄的行吟詩中，異鄉(xiāng)與故鄉(xiāng)的錯位、交響、重疊；既相互排斥、相互比較，又相互交融。其實，異鄉(xiāng)與故鄉(xiāng)的不斷轉(zhuǎn)換和來回纏綿，也就是我們的人生。人總是在一定的時空中生存：空間是故鄉(xiāng)和異鄉(xiāng)；而時間，就是沉淀在記憶和心靈中的山水意象和生存境遇的一個個片斷，其中飽含著我們感悟到和品嘗到的實實在在的人生百味。

人的一生，不是生活在故鄉(xiāng)，就是行走在異鄉(xiāng)，多數(shù)是在兩者之間來來去去。但是，詩中的故鄉(xiāng)和異鄉(xiāng)，又不能等同于現(xiàn)實中的異鄉(xiāng)和故鄉(xiāng)。因為不管是在異鄉(xiāng)還是在故鄉(xiāng)，詩人行吟中所尋找的其實是能夠安身立命的精神家園。每一個詩人的精神家園，都不是地理意義上的故鄉(xiāng)或異鄉(xiāng)，也不是某個山水勝地或“世外桃源”，它是詩人的內(nèi)在心靈與外部地域在不斷互動和交融中所形成的超越現(xiàn)實的獨特精神境界，內(nèi)含著人生的希望和理想；然后外化為詩，和詩中的藝術(shù)世界。換言之，詩中的異鄉(xiāng)或是故鄉(xiāng)，也就是詩人一直在尋找的并不斷發(fā)展和變化的精神家園的象征物。劉偉雄從異鄉(xiāng)到故鄉(xiāng)的不斷行走和來來去去，他的行吟詩所追求和呈現(xiàn)給我們的，就是風塵仆仆地追求精神家園的過程……

在《機翼下的故鄉(xiāng)》這個組詩中，我們看到了劉偉雄已經(jīng)形成的創(chuàng)作個性和藝術(shù)風格的拓展和豐富。他既能在新變中擴大和豐富原有的風格，又能在多樣化中保持自己的獨特面目。他創(chuàng)作道路的特點，就是不跟風，不追求時尚，在寂寞中堅持自己的藝術(shù)探索。這也是他作為詩人的本性使然：低調(diào)而不自夸，工夫和氣力用在詩的獨創(chuàng)性探索和實踐上，而不是高調(diào)的炫耀和自吹；寧可忍受長久的寂寞，也要按照藝術(shù)規(guī)律，老老實實地探索下去。這種寂寞中的堅定和堅守，是一個詩人的真正成熟和升華。

30多年過去了，劉偉雄的詩歌，經(jīng)歷了時間的考驗，有一批佳作在歲月的磨洗中，不但沒有煙消云散，反而越來越發(fā)光發(fā)亮，流傳開來。作為一個行吟詩人，他詩作中豐富、多味而厚重的人生滄桑感；蒼茫而深沉的美學特色；簡潔、內(nèi)斂、含蘊的藝術(shù)風格，贏得了許多內(nèi)行讀者的敬重和喜愛。

來源：霞浦文學海岸線 邱景華

編輯：周邦在