制圖/夏曾珍

白嘉軒　（人物臺詞）

晨報記者　曾索狄

“小說被認(rèn)為是一個民族的秘史。”在長篇小說　《白鹿原》的扉頁上，作者陳忠實曾引用了這句巴爾扎克的名言。在他溘然長逝一年之時，他曾寄語“激蕩百年國史，再鑄白鹿精魂”的同名電視劇，也于昨晚在江蘇衛(wèi)視等登場。從首播的情況看，以張嘉譯為首的幾位主演都展現(xiàn)出了不凡的演技，陜西風(fēng)情更是撲面而來。

盡管有過眾多的改編版本，但陳忠實本人曾多次表示，最適合　《白鹿原》的改編形式就是電視劇，只有電視劇的體量能裝下小說龐大的時空和人物。而超過2億元的投資，百萬字的劇本，歷時7個多月的拍攝，94位主演，400余人的拍攝團(tuán)隊，4萬余人的群演規(guī)模，也為這部電視劇平添了一份厚重感。

陜西關(guān)中“白鹿村”的風(fēng)云正在熒屏上緩緩展開，這一版《白鹿原》　背后又有哪些故事？

張嘉譯何冰

實力派演得酣暢淋漓

一千個讀者有一千個哈姆雷特，《白鹿原》對觀眾而言，同樣如此。該劇演員陣容堪稱豪華，既有張嘉譯、何冰、秦海璐、劉佩琦、李洪濤等公認(rèn)的演技派，也有雷佳音、翟天臨、李沁、姬他、王驍這樣新生代演員中的佼佼者。

從首播情況看，主演們展現(xiàn)出了不俗的演技。其中，扮演核心人物白嘉軒的張嘉譯，發(fā)揮了身為陜西人的獨特優(yōu)勢，舉止談吐活脫脫就是個當(dāng)?shù)剞r(nóng)民的模樣，在他的演繹下，白嘉軒六喪六娶、遇見白鹿的傳奇性，也被展現(xiàn)得十分生動。而何冰版鹿子霖的圓滑狡黠，劉佩琦版朱先生的沉穩(wěn)大氣，秦海璐版仙草的賢良樸素，李洪濤版鹿三的忠誠勤懇，也都清晰地展現(xiàn)在觀眾眼前。

對于這些表演，張嘉譯透露，現(xiàn)場演員之間的對手戲經(jīng)常是“酣暢淋漓”，“有時我和何冰演完了還要擊個掌，完全演嗨了；有時特別傷感的戲，演完了坐下來還要緩半天。”何冰則表示，白嘉軒和鹿子霖之間的對手戲本身就寫得火花四射，有對立更有情誼。“他們真有事就會找對方，即使偶爾拌嘴沖突，也不會忘記是從小一起長大的兄弟。”

而除了彼此激發(fā)之外，老戲骨們還承擔(dān)起了給劇組年輕演員“帶戲”的任務(wù)，經(jīng)常一遍遍地幫他們順劇本、找感覺。比如李沁扮演的田小娥，有一場咬著指頭，風(fēng)情萬種地與黑娃說話的戲。當(dāng)時，是秦海璐自己先一根手指一根手指地找感覺，摸索那種性感的風(fēng)采，“田小娥被喚醒的時候，是有很多細(xì)節(jié)的，可以很艷，所以我跟李沁說要把坐著的弧度支出來，人會很不一樣。”

表演重生活

群演也得是“原上人”

從獨具特色的陜北民歌，到白茫茫的平原雪景，《白鹿原》　一開篇，就勾勒出陜西關(guān)中獨特的農(nóng)村生態(tài)。記者了解到，為了真正找到陜西關(guān)中農(nóng)村的感覺，在正式開拍前，劇組令所有主演提前近一個月進(jìn)駐農(nóng)村，與村民同吃同住。“是農(nóng)民就需要種地，現(xiàn)在的生活離那些太遠(yuǎn)了，上來就拍的話，感覺會不像嘛。”導(dǎo)演劉進(jìn)一語道出生活體驗的初衷。在20天的生活體驗里，男演員下地耕田、割麥、趕馬車，每天拼命地曬太陽變黑；　女演員則在屋子里學(xué)紡線、搟面、切菜做飯，徹底回歸到“男耕女織”的原生態(tài)生活之中。

對演員們而言，這種體驗也真正讓他們從“演”跨越到了“生活”。扮演白孝武的王驍說，不是真的學(xué)會割麥子，演起來就會露怯，“當(dāng)你把一把麥子割完抱在懷里要扔在麥垛上的時候，生手一看就是離著麥子很遠(yuǎn)，莊稼漢的感覺是非常親近的，要抱在懷里。”而扮演白孝文的翟天臨則透露，劇組為了拍割麥戲買了1000畝地的麥田，“演員拍時就把這1000畝地上的麥子割出來，然后賣了。”

不僅是對主演，融入當(dāng)?shù)厣?，也是劇組對4萬余名群演的要求。導(dǎo)演劉進(jìn)透露，劇中有大量上百人甚至上千人的大場面，如開鐮收麥、交農(nóng)罷工、刑審田小娥等，為此，他干脆找了很多當(dāng)?shù)剞r(nóng)民當(dāng)群演，“群演如果只把自己當(dāng)背景板，這個戲也是要塌的。”

百萬字劇本

巧思改編不失原味

由于體量龐大、人物眾多，在《白鹿原》的各個改編版本中，很多導(dǎo)演都只選擇了小說中的部分線索進(jìn)行呈現(xiàn)。不過，在電視劇創(chuàng)作中，曾寫過《虎媽貓爸》《雞毛飛上天》的70后編劇申捷，將50萬字的小說改成了近百萬字劇本，電視劇也拍了整整85集。從首播的情況看，劇本在保持原著主線的情況下，對部分情節(jié)作了調(diào)整，一些原本較難呈現(xiàn)的內(nèi)容，也得到了適當(dāng)?shù)碾娨暠磉_(dá)。

比如，小說中，由于早年白家有恩于仙草的父親，父親特意將仙草許配給六喪六娶、被認(rèn)為克妻的白嘉軒。但在電視劇中，仙草是白嘉軒在路邊救起的逃難女子，她的獲救更牽出了白家的“風(fēng)水寶地”以及“白鹿顯靈”等充滿傳奇色彩的情節(jié)。

又比如，原著中曾以很短的篇幅，寫到朱先生只身一人說退20萬清兵。而在電視劇中，白嘉軒隨著朱先生一起到了大營外，朱先生的雄辯，正是通過白嘉軒的視角得以呈現(xiàn)。這也更讓觀眾理解，白嘉軒為何會對朱先生如此欽佩，他對仁義的向往又是從何而來。

對于這樣的改編，編劇申捷說，幾個主要人物的塑造曾讓他糾結(jié)無比，“比如白嘉軒，這個人的根是什么？他是怎么成長起來的？我嘗試著用劇中人的眼光全方位地看待他。還有朱先生，我讓他一開始就帶著白嘉軒出現(xiàn)在清兵大營，為白鹿村這位未來的年輕族長

立下一個學(xué)習(xí)的典范。”

十六年圓夢

拍成全華人的《白鹿原》

自上世紀(jì)90年代初出版以來，小說《白鹿原》曾被多次改編，形式涵蓋了秦腔、舞劇、話劇、歌劇、電影等，但由于這些藝術(shù)形式體量有限，陳忠實本人也表示，《白鹿原》　最適合的改編形式還是電視劇，“將來唯一可能全面展示作品情節(jié)的就是電視連續(xù)劇”。

但將這部作品搬上熒屏，卻整整花了16年。據(jù)《白鹿原》出品人趙安回憶，他上世紀(jì)90年代一看到《白鹿原》就很受震撼，認(rèn)定這是一個扎根中國文化、面向所有中國人的作品。2001年7月，他與陳忠實簽下第一份版權(quán)協(xié)議，但約定的3年版權(quán)轉(zhuǎn)讓期過后，該劇卻因種種原因未能順利立項，一直到2010年才正式獲準(zhǔn)立項。

而等到電視劇拍成、亮相，又過了六七年。這其中，找編劇是一道坎。“每個人心中都有一個《白鹿原》，改編名著很可能吃力不討好，我們接觸過國內(nèi)很多有名的編劇，大多數(shù)都是婉言拒絕。”那么，為什么會選中70后編劇申捷呢？總監(jiān)制趙軍說，相對年輕的編劇更可能寫出與普通觀眾的共鳴，“我們希望年輕的編劇讓現(xiàn)在的80后或者90后對《白鹿原》里的人物產(chǎn)生共鳴，能有年輕的表達(dá)。”

為了打破地域欣賞的限制，《白鹿原》　中的臺詞統(tǒng)一采用了普通話。導(dǎo)演劉進(jìn)稱，這是劇組一開始就明確的，“《白鹿原》是寫給全球華人看的，用了普通話也不會削弱地方特色，因為其中保留了一些陜西特殊的發(fā)音。”

對話

張嘉譯：“白嘉軒他在我心里住著”

晨報記者　曾索狄

“《白鹿原》之于我，其間有人所缺失，人所常習(xí)，人所俯仰，更有人所沉埋。”去年，得知陳忠實逝世的消息，張嘉譯在微博上留下了這樣一段話。在接受采訪時，他也屢屢表達(dá)出對《白鹿原》非一般的深情，其中有身為陜西人的自覺與責(zé)任，也有身為演員的雄心。他說，結(jié)束拍攝的那一天，感覺失去了什么，“很長一段時間，他（白嘉軒）在我心里住著。”

對小說的細(xì)枝末節(jié)都特別熟悉

記者：能聊聊您和《白鹿原》這本小說的淵源嗎？

張嘉譯（以下簡稱“張”）：小說我20多歲時就看了，前些年拍電影版時，雖然沒找我，但知道要搬上大銀幕我就又看了一遍。我是西安人，白鹿原離我家實際上非常近，陳忠實老先生原著小說里描寫的這塊土地，這里的人，以至于很多細(xì)枝末節(jié)的東西，對我來說都不陌生，都特別熟悉，我讀小說時都是用陜西話讀的！

記者：年輕時讀，最想演什么角色？

張：那時我都沒敢想。演員有一個毛病，看小說時，會不斷地挑，白孝文什么樣，黑娃什么樣，想象人物，但實際上到這個歲數(shù)，也就白嘉軒和鹿子霖適合我了。

記者：所以接到邀請演白嘉軒時很興奮吧？

張：找我演這個角色的時候著實興奮了一下，因為小說是上世紀(jì)90年代文壇陜軍代表作，《白鹿原》　在我們心里不是一般的分量，就覺得你碰它，碰不好還不如不碰，如果要做，就只有一條路，就是做好。先看有沒有這個底氣，能不能做好。

打通原著和劇中人物的隔膜

記者：當(dāng)時覺得拍好這部劇最難的地方是什么？

張：劇本改編其實是最難的第一步，小說非常難改，人物眾多，非常厚重，改起來還要不失人物的精神。我們看過很多原著改編，有不盡如人意的地方，而且大多數(shù)會有這種遺憾。所以拿到劇本一個星期我真的沒敢看，害怕看了特別失望，但放在那里又是誘惑，吸引力太大了。片方、制片人不停催我，過了一星期，他們說你看一看，真的很好，我才拿出來看，還沒看完我就跟他們說我演，改編得相當(dāng)好，非常成功。我讀劇本是用陜西話讀下來的，沒想到申捷不是陜西人，字里行間所描述的卻是我能拿陜西話讀通的，這非常難得。

記者：出演年齡跨度這么大的一個角色，做了什么準(zhǔn)備？

張：很多人有時候看我在現(xiàn)場好像稀里糊涂就演了，但其實我之前做了大量的準(zhǔn)備工作。拿到劇本以后，我腦子里不斷回憶劇本和原小說，哪一段對應(yīng)哪一段，最后已經(jīng)分不清是小說里這么寫，還是劇本這么加的了——劇本添加了很多內(nèi)容，我已經(jīng)熟悉到混起來了。我會不斷地想這個人物，想他的每一場戲，揣摩這個人物，用的時間會長一些。

記者：實際拍攝時狀態(tài)怎么樣？

張：最難的是開始，會焦躁。剛開機(jī)時，何冰有一次跟我說，“你干嘛？你在現(xiàn)場跟導(dǎo)演吵，弄得我們都挺害怕。”其實我和劉進(jìn)從小一起長大的，二十多歲就在一起玩，我們經(jīng)常會吵架，我在找人物，劉進(jìn)也在畫面里找方向，每場戲他是這樣想，我是那樣想，有時候就會吵。不過陜西人交流比較直接，我跟何冰說，“沒事，你也一樣可以，你有什么想法直接說，面對我面對誰都一樣。”當(dāng)然那時候就是挺焦慮的，一接到這個本子，我們在聊的時候都是相互嚇唬、相互恐嚇。拍不好怎么辦？要豁出去拍！

希望它能引起人們反思

記者：您曾說這部戲是一輩子就碰上一次的戲，為什么？

張：《白鹿原》　在我心中位置真的很重，是當(dāng)神一樣供著，我覺得它可能是在中國近現(xiàn)代小說里最棒的。我也覺得真的我這一輩子就碰上一次，剪片子的時候我都不敢去看，我怕我看了就會著急，開始罵自己哪里演得不好。

記者：會不會很長時間沒法走出這個人物？

張：有一段時間，我好像也還在那種狀態(tài)里。我愛人都說，“有時候你在那兒待著感覺變化很大，很多時候感覺你是不是還在白嘉軒的人物之中？”尤其是拍完他以后，很長一段時間他在我心里住著。

記者：您希望這部戲能傳遞給觀眾什么樣的審美？

張：我覺得它是時不時會引起人的反思的作品，這是它最大的意義。

記者：很多觀眾會以戲謔的方式去觀看正劇，比如組CP，制作表情包等等，你會介意嗎？

張：沒關(guān)系，現(xiàn)在應(yīng)該說已經(jīng)都多樣式了，要是觀眾有興趣拿出來做，說明大家真的喜歡和關(guān)注到這部戲了。（曾索狄）